Llenar los espacios vacíos con actividades artísticas es la mejor manera de pasar el tiempo haciendo algo de valor. El arte convertido en ocio es una excelente forma de expresarse y crear algo con las propias manos. La aerografía es una de esas técnicas artísticas poco conocidas, pero que vale la pena conocer. Utiliza el aire comprimido para pulverizar pintura sobre cualquier tipo de superficie con una precisión que difícilmente se puede lograr con una aplicación manual. La herramienta a utilizar es el aerógrafo que, a diferencia de un pincel convencional, permite crear degradados suaves, texturas fotorrealistas y detalles de lo más minucioso en cualquier tipo de soporte como lienzos, cascos, coches, pasteles o incluso la piel. Esta versatilidad ha convertido la aerografía en una disciplina muy practicada por los artistas, los diseñadores, los reposteros y cada vez más aficionados a lo largo y ancho de todo el mundo.
Con unos orígenes que se remontan a la prehistoria y a los primeros humanos que ya soplaban pigmentos a través de tubos para dejar sus pinturas en las cavernas, el aerógrafo moderno lo patentó Charles Burdick en el año mil ochocientos noventa y tres y, desde ese momento, no ha dejado de evolucionar.
Dentro de los muchos estilos que tiene, es una disciplina que a lo largo de todos estos años se ha ido popularizando en todo el mundo y cuenta con numerosos estilos, algunos de los cuales hablaremos más adelante.
El aerógrafo es una herramienta que funciona de forma sencilla. Un compresor genera un flujo de aire que, al pasar por el interior del aerógrafo, arrastra la pintura desde un depósito y la pulveriza en finísimas partículas. El resultado que produce es una nube de color que se puede controlar con una precisión milimétrica.
Usos y aplicaciones de la aerografía
Nos hemos pasado por Artespray, una tienda que nació como tienda de pintura decorativa e industrial que, con el paso del tiempo, ha ampliado su catálogo para dar servicio a todos sus clientes, ofreciendo productos destinados a las bellas artes, las manualidades, la pintura decorativa y, por supuesto, la aerografía. Allí nos han explicado que el aerógrafo se compone de tres componentes básicos: el aerógrafo o pistola, el compresor que produce el aire y la pintura preparada con la dilución adecuada. Con estos tres elementos y algo de práctica, es posible empezar a crear tu propio arte.
El caudal de pintura y la presión del aire se regulan con el gatillo, la pequeña palanca que se controla con el dedo índice. Cuanto más se tira de ella hacia atrás, más pintura sale y cuanto más se presiona hacia abajo, más aire. Esta doble acción es lo que permite al aerógrafo su capacidad de crear líneas tan finas como un cabello o unos fondos amplios y difuminados.
Se aplica en disciplinas muy diferentes como el modelismo y las figuras. Pintar miniaturas, figuras de colección y maquetas con un máximo nivel de detalle y realismo que el pincel no puede igualar es posible con el aerógrafo.
También permite la personalización: decorar cascos, monopatines, coches o cualquier objeto, siendo una de las salidas profesionales con mayor demanda de este arte. Además, la aerografía textil hace posible la personalización de camisetas, sudaderas y tejidos únicos con diseños tan únicos como exclusivos.
El mundo de la repostería se beneficia de este arte para la decoración de tartas y pasteles con degradados, texturas y detalles imposibles de obtener de otra manera.
Iniciarse en la aerografía requiere tres cosas esenciales, como ya hemos comentado. Con un equipo básico se pueden conseguir resultados muy satisfactorios desde el primer día. La elección del aerógrafo depende del uso que se le vaya a dar, ya que no es lo mismo pintar miniaturas de dos centímetros que decorar una moto.
Tiene fama de ser complicada, aunque la realidad es que, con los fundamentos correctos, cualquier persona con interés y ganas puede aprender a utilizar un aerógrafo. Los primeros trazos básicos, como las líneas, los degradados y los puntos, se dominan con unas pocas horas de práctica. Lo que marca la diferencia entre aprender con una base sólida desde el primer momento es controlar la técnica correcta de agarre, el control del gatillo, las distancias adecuadas y la presión a ejercer. Sin esta base, los vicios se instalan con rapidez y luego resulta más complicado desaprenderlos.
A continuación, veremos con mayor detalle algunas de las técnicas más utilizadas del aerógrafo y en qué elementos se utilizan.
Estilos y técnicas de la aerografía
Empezaremos por la ilustración. En el caso de la aerografía, la ilustración artística hace referencia a la técnica de crear imágenes detalladas y realistas en una superficie utilizando el aerógrafo. La habilidad y la creatividad del artista son de gran importancia a la hora de crear imágenes que parezcan tener textura, sombras, luces y profundidad.
Esta técnica es utilizada frecuentemente en la creación de arte en vehículos, cascos, murales, camisetas y otros materiales. Se puede aprender este arte con cursos en los que se incluyen la ilustración, el realismo, el retrato y el hiperrealismo adaptados al aerógrafo.
El custom o arte de la personalización es una de las técnicas con mayor demanda de la aerografía. De hecho, con cualquier aerógrafo se puede dibujar sobre cualquier material o superficie. La personalización de cascos, monopatines, coches o figuras está siempre de moda, sobre todo para aquellos artistas que saben plasmar lo que quiere el cliente. Gran parte de los mismos utiliza el arte custom a modo de taller para que cualquier usuario tenga el estilo que busca sin que importe el material que se utiliza.
El grafiti es uno de los mundos en los que el aerógrafo tiene muchos artistas implicados. Gracias a la variedad de efectos y formas que permite realizar, el aerógrafo es una herramienta excelente para realizar todo tipo de trabajos en cualquier tipo de superficie, sobre todo cuando se trata de aplicar efectos de color. El arte del grafiti es un estilo propio y personal de cada artista, por lo que no es de extrañar que muchos de estos artistas combinen su destreza con modalidades como el hiperrealismo o la fantasía para obtener un acabado simplemente espectacular a ojos de cualquiera.
En el mundo de las manualidades, el aerógrafo tiene su espacio, siendo una de las herramientas más utilizadas para pintar todo tipo de maquetas, figuras, modelos… aunque en este caso se practica más como afición que como profesión; conseguir la habilidad necesaria para hacer los dibujos requiere su tiempo y esfuerzo. Tener destreza con el aerógrafo hace posible proporcionar expresividad con el color y transmitir todo tipo de emociones, razón por la cual muchos artistas son capaces de crear los trabajos más espectaculares para los amantes del arte y los coleccionistas.
No puede faltar el aerógrafo en el mundo de la publicidad. Con el auge del pop art, los publicistas comenzaron a experimentar con los aerógrafos hace años, para poder dar a sus diseños más vistosidad en los anuncios de cartelería, paneles y paredes. En la actualidad, esta técnica sigue siendo muy utilizada y se integra muy bien dentro del diseño digital o sobre cualquier banner publicitario. A la hora de dibujar ilustraciones publicitarias es necesario tener la habilidad de transmitir el mensaje de manera visual dentro de una composición ordenada, que sea clara y sobre todo visual para el público al que se destina.
Tampoco podemos dejar a un lado el mundo del tuning, donde la carrocería y los coches son un ejemplo de la gran diversidad de posibilidades y personalización que ofrece el aerógrafo. Esta herramienta y la amplia variedad de pinturas disponibles son ideales a la hora de customizar al detalle cualquier tipo de vehículo, además de que los límites creativos los pone única y exclusivamente el artista. Esta faceta es una de las más extendidas del aerografismo, ya que el mundo del tuning de los coches y las motos es de lo más amplio y diverso, además de ser de los más demandados para este tipo de artistas cuando no lo hace el mismo propietario.
Los salones de belleza no se privan del nail art, una modalidad muy practicada que se hace notar en los trabajos y efectos que se pueden aplicar a las uñas postizas, proporcionándoles un aspecto más diverso del que se obtiene con las tonalidades normales.
Para finalizar, no podemos olvidarnos de la repostería y de cómo el aerógrafo carece de limitaciones, ya que es una de las especialidades más populares de la aerografía. Decorar tartas es una habilidad que requiere de mucha práctica y precisión, sobre todo cuando se trata de añadir detalles y formas a los pasteles, las tartas o los postres.
Sus aplicaciones son tantas que no podemos citarlas todas. Lo dejamos aquí y los interesados que busquen la aplicación que más les gusta y se desarrollen con el aerógrafo. Se puede utilizar como herramienta profesional o poner en práctica sus numerosas técnicas como una actividad de ocio que, sin lugar a dudas, va a reportar numerosas satisfacciones. Si te gusta la cocina, puedes decorar pasteles y, si te gusta el arte callejero, puedes hacer lo propio en las paredes (siempre las destinadas a este fin).
